张燕根教授畅游五洲四海，激起艺术浪花
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（广西艺术学院公共艺术学会编） 前言在小编们接到要做一篇关于张燕根教授的推文的通知时，内心其实是既高兴又忐忑的，高兴在于能为张燕根教授做一篇推文是一件让我们感到荣幸的事情，而忐忑在于我们生怕自己的文采有限而不足以对张燕根教授的才华进行精彩的解读，好在张燕根教授非常和蔼可亲，让我们鼓起了勇气来向大家介绍我们心中的张燕根教授。 张燕根，生于江西樟树市 毕业于中国人民解放军艺术学院美术系 现任广西艺术学院教授、学术委员会委员、造型艺术学院副院长、硕士研究生导师、公共艺术学科带头人 中国美术家协会会员、中国雕塑专业委员会委员 公共艺术（雕塑）作品被并永久陈列于世界五大洲多个国家的公园、绿地和中国多个城市 创作间隙与比利时小朋友 张燕根教授是一位成果卓著的艺术家和对学生认真负责的老师，在他的课堂上，我们可以对艺术畅所欲言，而他则引导我们，让我们心中所想更美更完整地表达在作品上。我们每一天的课程接近结束之时，他便会让大家坐在一起来谈一谈今天所收获到的学习体会，他并不会高高在上地去评价我们的作品，而是引经据典启发引领我们或示范操作调动和发挥我们的潜能，并包容每个学生的差异性从而发现大家身上独有的闪光点。 作品在澳大利亚 从他的作品中，我们更好的理解了公共艺术。我们仔细地翻阅了《张燕根公共艺术》一书，发现每一件作品都值得我们不断地去欣赏与学习。张燕根教授的许多作品都很抽象，虽说具象的作品更浅显易懂，但是一旦你了解张燕根教授的抽象你便会愈发喜爱他的作品。他曾说：“抽象艺术是对事物最本质的揭示。公共艺术不是去迎合和解释地域文化，而是提升和引领地域文化。迎合和解释其实不难做到，思考什么样的形象能够激发人们对这个空间中美的感知和联想，作品怎样与当代人的内心世界发生关系等等这些才是公共艺术家必须具备的首要能力。”这句话对身为公共艺术专业的我们的影响非常大。 享受空间视觉的滋润 张燕根教授的作品具有的前瞻性，纵使经过时间的洗礼，也不会失去它的光彩，就像《海巢》、《从物质到精神》、《天堂之蛋》等等，每一件作品都与自然环境融为一体，挣脱时间的束缚，成为经典。 创作中 在他的艺术生涯中，我们看到了一个艺术家对艺术的执着与坚守。张燕根教授多次参加国际艺术创作的经历，以及从中国画出身到投入公共艺术创作的历程更是激发了我们探索公共艺术的好奇心与信心。他不仅让我们明白了公共艺术的价值，还让我们爱上了公共艺术。 比利时创作《天堂之蛋》年 我们经过多次的讨论，在这里决定标题为“张燕根教授——畅游五洲四海，激起艺术浪花”，正是因为他艺术的实践和教学理念像手握一根丝线牵引着我们走上公共艺术的道路，让我们懂得什么是美什么是艺术；正是因为他具有前瞻性的作品，走在世界五大洲的大地上，生生不息；正是因为他孜孜不倦地创作，从而可以在艺术的道路上自由驰骋。 如果您也对这样一位艺术家感兴趣，往下看便会对张燕根教授有更多了解。 作品欣赏种植在异国的中国智慧 （国际创作） 近二十年来张燕根频频受邀赴国外创作、研讨、展览，足迹踏遍了五大洲的许多国家，特别是欧洲的许多公国、绿地留下了他的雕塑作品，同时，在他浏览世界各地优秀艺术作品以及对外交流中，使他逐渐拓宽了视野，更具有跨越地域审美的语言，更注重作品的纯粹与简洁，给人更强烈的美感和视觉冲击力，也使作品与所安置的环境相映生辉。 ——摘自：《广西文华》，《从广西走向世界，用艺术诠释生命交响》，撰稿：李巧灵（广西日报记者） 作品在澳大利亚 《海巢》 置于澳大利亚悉尼（不锈钢、红砖） 澳大利亚悉尼第十六届海滨雕塑展悉尼市政府收藏 《从物质到精神》 置于比利时那慕尔（木、石） 专题创作 比利时政府永久收藏 《对话OK·对抗NO》 置于荷兰·阿森（木） 荷兰勇士国际木雕创作营 荷兰阿森博物馆永久收藏 《天堂之树》 置于法国马提尼克（木）专题创作 法国马提尼克省政府永久收藏 《天堂之蛋》 置于比利时那慕尔（木） 比利时五月的节日国际造型艺术创作营 比利时政府永久收藏 《希望》 置于毛里塔尼亚·本·阿米哈（花岗岩） 法国·毛里塔尼亚迎接千禧年国际雕刻创作营 毛里塔尼亚政府永久收藏- 《 计划·时隐时现的“线”》置于美国尤斯丹美术馆展 点缀在都市空间的人文关怀（国内创作） 《关爱》 置于中国·南宁民歌湖公园（抛光不锈钢） 《觅》 置于中国·南宁民歌湖公园（花岗岩） 《润物》 置于中国·南宁民歌湖公园（汉白玉） 《对话》 置于中国·南宁民歌湖公园（不锈钢、花岗岩） 《听》 置于中国·南宁民歌湖公园（花岗岩） 《和风·迎》 置于中国·南宁民歌湖公园（花岗岩） 《智慧之果》 置于中国·南宁民歌湖公园（汉白玉） 《海门》 置于中国·北海（花岗岩） 《海之印象》 置于中国·桂林（花岗岩） 桂林愚自乐国际雕刻创作营 桂林愚自乐国际雕塑公园永久收藏 《浑元》 置于中国·惠安（花岗岩） 首届中国雕刻艺术节创作营 中国·惠安雕塑公园永久收藏 《海豚门》 中国·钦州三娘湾国际海豚公园（不锈钢、花岗岩） 《知行天下》 广西区图书馆壁画（紫铜） 展于国内外的作品《物质与精神之间》（局部） 展于日本·爱知/中国·北京、南宁、宁波（陶瓷） 《悠游》 展于中国·上海（木） 《进退之间》（木） 《无休》（木） 《诞·生》 展于中国·长春（第十一届全国美展）（木） 摘评《海巢》 《海巢》是张燕根在年参加悉尼邦迪海滨国际雕塑展时创作的，现被放置在濒海的绿地上。这件雕塑的尺度并不大，只有2米高，3米宽，但是给人的感觉却是十分巨大，这要归功于作者对于雕塑空间的把握。《海巢》是在一个打了好多个孔的大的卵形体里面又放了一个小型的卵形体。对于这件作品，张燕根解释道：“这个作品名叫《海巢》，我将之寓意为一个海洋生物的家。它美丽、透明、通透和辽阔......”实际上，作者在这件雕塑作品中通过形体大小的对比、通透的空间与封闭的空间的对比，镜面不锈钢锻造与红砖镶砌的材料和制作手法的对比，展现的不只是视觉上的愉悦感，也不仅是手工艺的精美度，作品呈现的其实是一种开放与封闭的关系、现代与传统的关系。在这些关系里面可以引发出许多哲理上的思考，从而使得作品的内涵也更加深邃。 ——摘自：《博约升华——品张燕根公共艺术中的象征性》，撰稿：朱国荣（原上海市美术家协会副主席、著名美术史论家、艺术评论家） 《从物质到精神》 作品《从物质到精神》到底表达了一种什么理念，张燕根对记者这样阐释，“第一块是原木，第二块切割出很多凹槽，第三块修饰得比较完整，这是一个演化、升华的过程。从不加修饰，象征物质易退化的原木，到精雕细琢，寓意永恒的、象征精神与希望的蛋形石头，我想表达一种观念，在物欲横流的社会中，精神日益被物质所异化，作品试图消解物化，醇化精神。从第一到最后，其物质的视觉印象变成一种精神指向在延伸。”他认为，现在许多作品忽略了创造力作为艺术的本质价值，缺少对人的主观存在的思考，对客观世界勇于诠释的理念。当人们习惯了见到司空见惯的东西，人的视觉细胞会疲倦，看多了不好的东西心灵会被污染，视觉会慢慢迟钝。所以，艺术家当以艺术原创的力量去唤醒人们愚钝的视觉，刺激人们疲惫的视觉神经，让多一些美的想象在人们的心灵中安营扎寨。 ——摘自：《广西日报》年9月，《从具象到抽象，从物质到精神——张燕根比利时创作记录》，撰稿：赵娟（广西日报主任记者） 《天堂之树》（创作中） 张燕根在南宁民歌湖公园创作的系列作品，便是他在公共艺术创作方面的一次集大成，也是他多年艺术创作、探索的成果的一次整体性的呈现。 一个艺术家花了三年多的时间，以十多件系列作品，对一个公园进行整体性的构思和布置，这在目前国内公共艺术创作中似乎还不多见。这让我们想到了挪威奥斯陆的生命公园，这是挪威艺术家维格兰倾尽全部心力的巨制，目前已经成为挪威国家标志性的文化景点。 民歌湖公园的系列公共艺术作品的数量虽然不能和奥斯陆生命公园相比，但方式和思路是一致的：将一个公园的公共艺术交由一个艺术家进行整体性的规划和创作，有利于公园整体艺术氛围的营造，同时有利于保持它在艺术风格上的整体性和艺术质量的完整性。 当然，这种方式尽管有意义，但对于艺术家则具有相当的挑战性。正是如此，我们才能通过这组作品，看到张燕根厚积薄发的创作实力和把握空间、驾驭材料的能力。张燕根说：“我为这一天，准备了前半生。”通观张燕根的这组作品，深感此言不虚。 张燕根的公共艺术作品以抽象造型为主，这种努力在很大程度上弥补了中国雕塑的不足。自二十世纪初，中国引入西方式雕塑以来，中国雕塑的基本面貌一直是以具象写实的雕塑语言为主，抽象雕塑在改革开放后虽然开始出现，但是它的学理基础和发展脉络仍然不明晰，抽象雕塑在高等雕塑教育中仍然处在填空补缺的位置，对它的研究和运用显得较为薄弱。然而，对于中国当代的公共空间而言，具象造型的语言显然已经不够，而抽象雕塑又不够成熟，在这个意义上，张燕根的公共艺术作品便具有了特别的示范意义。 ——摘自：《雕塑》年第12期，《张燕根的启示》，撰稿：孙振华（中国美术学院教授、博导、中国雕塑学会副会长、著名美术评论家） 他说，大自然带给他许多信息，从而启发了创作的灵感。他的著名作品，被永久放置在毛里塔尼亚撒哈拉沙漠的石雕《希望》，其灵感正是来源于当地自然界的一块天然巨石——本·阿米哈之“埃沙”女神像。他借一块巨大豆状石头，雕刻成生命勃发之状，寓意生命的顽强，寓意和平与希望。 ——摘自：《美术》年第7期，《解读张燕根近年来的雕塑艺术》，撰稿：江滨（华南师范大学教授、博士、美术评论家） 《 计划·时隐时现的“线”》线——即相的联想，相是抽象的形象，线生相，又是抽象的具象，作品以线为造型元素，将线（物质形态装置）与舞者（身体语言）、与声音（即兴音乐），与时代符号” “构成线性场域，营造关于你、我、他于时代中”现象“的思考。探讨不可回避的互联网快速掘进的时代社会发展中虚拟与现实，透明与混沌、伪饰与真实，时间与空间的关系。以艺术的形式开拓无限的线，升华有线的形，解读无限的相。——张燕根 在活动中，美国本宁顿学院教授感言：TheopeningforthecollaborationwasincredIbletheatmospherewaselectric.Theinteractionoftheinstallation.SoundandmovementofthedancerswasincredIble.（协作的开放是不可思议的气氛令人激动万分。装置之间的交互，声音和运动的舞者是难以置信的美妙。） ——摘自：《中国公共艺术网专稿----著名雕塑家张燕根新作在美国本宁顿大学尤斯丹美术馆展出》，撰稿：施施 《关爱》（局部） 这件作品置于民歌湖的主路口，地处城市中心。在社会疏离日趋严重的状况下，张燕根希望以《关爱》这样一件作品来打破人与人之间的隔阂，给这个城市注入更多人与人之间相互包容关心的情感。在造型上，张燕根用不锈钢做出了两个缠绵的、对视的形态，但这两个形态又是同一轴根扭曲而上，给人以对话交流的感觉。 《对话》 这组作品置于南宁市民歌湖公园。张燕根使用了三种不同颜色的材料，红色大理石代表黄种人，浅色不锈钢代表白种人，黑色大理石代表黑色人种，寓意人类三种不同的基本肤色。三个雕塑形态大小高度都是一样的，寓意着人人平等，应该相互包容与尊重，并站在同一个平台上平等对话，很好地诠释了中国作为东道主的对话理念、胸怀和自信。 《觅》（局部） 当一件雕塑作品中出现凹陷的结构时，便意味着周围的空间正在侵犯着这个凹陷结构；当在雕塑中出现了一个孔洞时，即意味着这种侵犯的力量突破了阻力，由此使负空间变成了透空间。张燕根在《海之印象》中非常恰当地运用了透空间这种雕塑形式，表现了柔性的海水却有着无坚不摧的威猛力量。 ——摘自：《博约升华——品张燕根公共艺术中的象征性》，撰稿：朱国荣（原上海市美术家协会副主席、著名美术史论家、艺术评论家） 畅游五洲四海激起艺术浪花作品在荷兰 阿尔贝·加缪在诺贝尔奖的获奖演说中讲到：“一个人常常因为感到自己与众不同才选择了艺术家的命运，但他很快就明白，他只有承认他与众人相像，才能给予他的艺术、他的不同之处以营养。真正的艺术家什么都不蔑视，他们迫使自己去理解，而不是去评判”。一个神秘的世界，一棵永远生长中的大树，在地表之下，根虬似铁，坚实的插入广袤深邃的大地，如同胎儿放肆而又安全地从母体中汲取养分；在地表之上，是吐绿纳新的温柔和翩翩飞过的雨燕，反刍和滋养着这片土地。永远被真理迷惑，永远与现实呼吸，艺术之于张燕根，不仅仅是一份事业，更是一种不休的欲望，是生命意义的无极梦想。 ——摘自：《空间的精神营养——赏析张燕根的公共艺术及其创作》，撰稿：陈志奎（中央美术学院公共艺术学博士） 我们做出这篇推文的意义不仅仅在于向大家展示张燕根教授的才华与成就，还包括了以张燕根教授为榜样的对身为学生的我们的鼓舞与希望。 无论日后我们将成为艺术家还是设计师，善于观察生活，深入了解当地文化特色，勤于思考创作，当然重要的还有保持一颗热爱艺术的赤子之心都是我们应该做到的，就如张燕根教授那样，不是吗？ 张燕根重要学术展览及收藏 心纳万境——首届国展美术名家邀请展 深圳国际雕塑艺术展(深圳) 中瑞当代艺术展(瑞士·圣乌尔班) 美国本宁顿大学尤斯丹美术馆作品展（美国·本宁顿） 中法建交50周年中法艺术家作品联展（北京） 法国新现实主义沙龙展(法国·巴黎) 悉尼邦迪海滨16届国际雕塑展，《海巢》悉尼市政府收藏(澳大利亚·悉尼) 首届中国当代陶艺大展(北京) 中法当代艺术家作品邀请展(北京) 石家庄国际雕刻创作营，《听》张家口市政府收藏(石家庄) 纪念辛亥革命胜利周年展(欧洲巡展) 中法艺术家作品联展(法国·巴黎) 跨界——当代艺术展(北京) 华夏名家作品展(香港) 合韵庆世博——四人作品联展(上海) 《诞·生》(木)入选第十一届全国美展雕塑展、广西美展金奖(长春) 比利时专题创作并举办《张燕根雕塑艺术展》(比利时) 创作《从物质到精神》比利时政府收藏(比利时) 亚洲新世纪现代陶艺展(日本) 私密者——自我主义观念陶艺群展(宁波) 入选荷兰国际雕刻创作营(荷兰) 创作《对话OK,对抗NO》(木)荷兰ASSNE博物馆收藏(荷兰) 第六届中国当代青年陶艺家作品双年展(杭州) 中、日、韩陶艺家作品邀请展(佛山) 中国当代艺术家工作室特邀展(深圳) 中国当代雕塑展，《智果》(花岗岩)深圳市南山区政府收藏(深圳) 中国当代雕塑展，《破壳》(花岗岩)厦门市政府收藏(厦门) 第四届国际标志设计双年奖铜奖(上海) 法国马提尼克专题创作《天堂之树》(法国政府收藏) 比利时国际雕刻创作营，《天堂之蛋》(花岗岩、木)比利时政府收藏 第二届中国雕刻艺术节，作品《浑元》(花岗岩)组委会收藏(福建·惠安) 温哥华“亚洲艺术展”，《弦》温哥华市政府收藏(加拿大·温哥华) 中国首届雕刻艺术节，作品《苍穹》(花岗岩)组委会收藏(福建·惠安) 第十四次中国新人新作展(北京) 法国——毛里塔尼亚迎接千禧年国际雕刻创作营 创作《希望》(花岗岩)毛里塔尼亚政府收藏(毛里塔尼亚) 第九届全国美展，广西美展一等奖(北京) 中国美术馆举办《张燕根木雕艺术展》(北京) 桂林国际雕塑创作营，《海之印象》愚自乐国际雕塑园收藏(桂林) 中国当代艺术大展获设计奖(北京) 广西博物馆举办《张燕根木雕艺术展》(南宁) 朱屺瞻艺术馆举办《张燕根木雕艺术展》(上海) 东方艺术交流展(德国) 张燕根相关著作出版 《张燕根公共艺术》，广西美术出版社出版 编著《公共艺术设计》，人民邮电出版社出版 《从物质到精神——张燕根雕塑创作专辑》法文版出版(比利时) 《张燕根雕塑》广西美术出版社出版 《装饰雕塑》编著，广西美术出版社出版 “一个真正的艺术家总是要在超越自我中前进，不能只抱已有的成果自喜自居，否则其艺术就没有生命力或将死亡。钻得进去是智慧，走得出来是思想的升华。一个真正的艺术家终身都在行走，都在路上。” ——张燕根 想知道更多艺术资讯请丹芪偏瘫胶囊零售价格得多少元北京哪家医院能治疗白癜风 |
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